Pablo Andrés (1995), nascut a Alcalalí, va iniciar la seua formació amb el grau en música, especialitzant-se en composició —un camp que el va atraure per la seua fascinació per l’ús de les noves tecnologies aplicades a la música i la seua curiositat per explorar la instrumentació i les orquestracions contemporànies. En finalitzar els seus estudis, va obtindre el Premi Extraordinari Final de Grau de la promoció 2020-2024 amb l’obra Quan la concordança pregunta, el silenci respon. Des dels seus primers anys d’estudi, ha combinat el seu amor per la música amb una recerca constant d’innovació, que ha sigut un pilar fonamental en la seua trajectòria, tant acadèmica com professional.
Va estudiar al Conservatori Superior de Música Joaquín Rodrigo de València (CSMV), on va tindre l’oportunitat de formar-se amb professors distingits com Marc Garcia Vitoria i Voro Garcia. Posteriorment, va decidir ampliar els seus estudis a l’estranger, passant un curs acadèmic a la prestigiosa Haute école de musique Genève – Neuchâtel (HEM), a Ginebra. Durant la seua estada a Suïssa, va estudiar amb compositors reconeguts com M. Jarrell, L. Naón i A. Alsina, que influïren de manera significativa en el seu estil compositiu, aportant-li una perspectiva més acurada i experimental.
Pel que fa a les seues obres, Pablo Andrés ha estrenat en escenaris rellevants. La seua peça Llimbs es va presentar en dos espais prestigiosos de València: la Ciutat de les Arts i les Ciències i el Centre Cultural La Beneficència. També es va interpretar Leggo my EGO a la Ciutat de les Arts i les Ciències, demostrant la seua capacitat per integrar diferents llenguatges musicals en les seues composicions. L’any 2023, la seua obra Le cauchemar sonore es va presentar al festival Archipel (Ginebra), on va utilitzar un acusmònium amb més de 80 altaveus per explorar la espacialització del so. Una altra obra destacada és Just Breathe, una peça per a piano i audiovisual interpretada per Juliette Dournaud a la Blackbox de l’HEM, que destaca per la seua acurada relació entre música i imatge, a la mateixa sala l’any 2025, la soprano i artista multidisciplinària Ana Parejo va estrenar la seua peça Traces, per a veu sola i electrònica.
Entre les seues creacions més representatives es troba La nef des fous, estrenada al Studio 49 de Ginebra, una obra que considera clau en la seua trajectòria fins ara. El seu interés per la creació multidisciplinària el va portar a participar en l’Académie Voix Nouvelles 2024 de la Fondation Royaumont, on va col·laborar en la creació d’una òpera col·lectiva sota la direcció de compositors destacats com Francesco Filidei, Sivan Eldar i Bernhard Lang. A més, ha rebut el suport de l’Institut Valencià de Cultura (IVC) per a l’estrena de la seua obra Iso(lament), per a trio de percussió i multimèdia, que va ser interpretada per primera vegada al Rafelfestival per Alxarq Percussió.
Al llarg de la seua carrera reb formació de compositors i intèrprets reconeguts com Elena Mendoza, Franck Bedrossian, Hèctor Parra, Reiko Yamada, Agustí Charles, Gilbert Nouno, Olga Morral, Ana Parejo, Uly, Thierry Simonot, Olga Kokcharova, Connecta Percussió, Alxarq i Federico Foderaro, participant en nombrosos festivals i residències artístiques. Destaquen les seues participacions en l’acadèmia Impuls 2025, el festival Mixtur 2023, Archipel 2023, Mostra Sonora 2024/25, Rafelfestival 2024 i Ensems 2023/24. A més, forma part de l’equip de producció de la Mostra Sonora de Sueca des de 2024.
L’any 2024, Pablo Andrés va ser guardonat amb el Premi “Manuel de Falla” de Creació Musical de la Universitat de Granada, un reconeixement que destacà el seu talent i projecció. També ha rebut una beca de l’SGAE per aprofundir en els seus estudis internacionals i té un encàrrec de la Fondation Royaumont per a la temporada 2026/27.
Recentment ha completat dos màsters: un en sonologia aplicada i creació sonora al CSMV i un altre en Professorat d’Educació Secundària a la UV, que li han permés aprofundir en el seu enfocament d’innovació pedagògica i tecnològica. Al CSMV, va treballar sota la direcció de Carlos D. Perales, Marta Verde, Pere Vicalet, Brian Martínez i Miguel Ángel Berbis, explorant nous formats de creació sonora i multimèdia. Com a part de la seua investigació, va desenvolupar RitmIA, una ferramenta pedagògica que utilitza intel·ligència artificial per explorar la percepció rítmica i el reconeixement de patrons en contextos educatius.
Actualment és catedràtic interí de composició a la Comunitat Valenciana i ha treballat al Conservatori Superior de Música d’Alacant Òscar Esplà. Des de fa un any es troba immers en el procés de creació d’una òpera col·laborativa escrita conjuntament amb tres compositors més (Manuela Guerra, Natalia Laguens i Fran Barajas), que s’estrenarà a maig de 2026 a Estrasburg. Recentment ha participat com a ponent en les Jornades de Musicologia organitzades a Villar del Arzobispo per AVAMUS i compta amb diversos encàrrecs per a les següents temporades.
Per altra banda, és membre actiu del mitjà digital Mikrokosmos, on manté la seua pròpia secció, Un compositor en formació, i on publica ressenyes de les òperes representades al Palau de les Arts, així com altre contingut multimèdia relacionat amb la nova creació.
L’estètica musical de Pablo Andrés és el resultat d’una combinació personal d’experiències vitals, el seu amor per l’expressió artística i la seua passió per les noves tecnologies. Aquests tres àmbits convergeixen en les seues obres, creant una música que reflecteix el seu enfocament analític i emocional, fusionant allò tècnic i allò creatiu en una expressió artística profunda i innovadora.