Pablo Andrés (1995), nacido en Alcalalí, inició su formación con el grado en música, especializándose en composición —un campo que le atrajo por su fascinación por el uso de las nuevas tecnologías aplicadas a la música y su curiosidad por explorar la instrumentación y las orquestaciones contemporáneas—. Al finalizar sus estudios, obtuvo el Premio Extraordinario Fin de Grado de la promoción 2020-2024 con la obra Quan la concordança pregunta, el silenci respon. Desde sus primeros años de estudio, ha combinado su amor por la música con una búsqueda constante de innovación, que ha sido un pilar fundamental en su trayectoria, tanto académica como profesional.

Estudió en el Conservatorio Superior de Música «Joaquín Rodrigo» de Valencia (CSMV), donde tuvo la oportunidad de formarse con profesores distinguidos como Marc Garcia Vitoria y Voro Garcia. Posteriormente, decidió ampliar sus estudios en el extranjero, pasando un curso académico en la prestigiosa Haute École de Musique Genève – Neuchâtel (HEM), en Ginebra. Durante su estancia en Suiza, estudió con compositores reconocidos como M. Jarrell, L. Naón y A. Alsina, que influyeron de manera significativa en su estilo compositivo, aportándole una perspectiva más depurada y experimental.

En cuanto a sus obras, Pablo Andrés ha estrenado en escenarios relevantes. Su pieza Llimbs se presentó en dos espacios prestigiosos de Valencia: la Ciutat de les Arts i les Ciències y el Centre Cultural La Beneficència. También se interpretó Leggo my EGO en la Ciutat de les Arts i les Ciències, demostrando su capacidad para integrar diferentes lenguajes musicales en sus composiciones. En el año 2023, su obra Le cauchemar sonore se presentó en el festival Archipel (Ginebra), donde utilizó un acusmonium con más de 80 altavoces para explorar la espacialización del sonido. Otra obra destacada es Just Breathe, una pieza para piano y audiovisual interpretada por Juliette Dournaud en la Blackbox de la HEM, que destaca por su cuidada relación entre música e imagen; en la misma sala, en el año 2025, la soprano y artista multidisciplinar Ana Parejo estrenó su pieza Traces, para voz sola y electrónica.

Entre sus creaciones más representativas se encuentra La nef des fous, estrenada en el Studio 49 de Ginebra, una obra que considera clave en su trayectoria hasta ahora. Su interés por la creación multidisciplinar le llevó a participar en la Académie Voix Nouvelles 2024 de la Fondation Royaumont, donde colaboró en la creación de una ópera colectiva bajo la dirección de compositores destacados como Francesco Filidei, Sivan Eldar y Bernhard Lang. Además, ha recibido el apoyo del Institut Valencià de Cultura (IVC) para el estreno de su obra Iso(lament), para trío de percusión y multimedia, que fue interpretada por primera vez en el Rafelfestival por Alxarq Percussió.

A lo largo de su carrera recibe formación de compositores e intérpretes reconocidos como Elena Mendoza, Franck Bedrossian, Héctor Parra, Reiko Yamada, Agustí Charles, Gilbert Nouno, Olga Morral, Ana Parejo, Uly, Thierry Simonot, Olga Kokcharova, Connecta Percussió, Alxarq y Federico Foderaro, participando en numerosos festivales y residencias artísticas. Destacan sus participaciones en la academia Impuls 2025, el festival Mixtur 2023, Archipel 2023, Mostra Sonora 2024/25, Rafelfestival 2024 y Ensems 2023/24. Además, forma parte del equipo de producción de la Mostra Sonora de Sueca desde 2024.

En el año 2024, Pablo Andrés fue galardonado con el Premio «Manuel de Falla» de Creación Musical de la Universidad de Granada, un reconocimiento que destacó su talento y proyección. También ha recibido una beca de la SGAE para profundizar en sus estudios internacionales y tiene un encargo de la Fondation Royaumont para la temporada 2026/27.

Recientemente ha completado dos másteres: uno en sonología aplicada y creación sonora en el CSMV y otro en Profesorado de Educación Secundaria en la UV, que le han permitido profundizar en su enfoque de innovación pedagógica y tecnológica. En el CSMV, trabajó bajo la dirección de Carlos D. Perales, Marta Verde, Pere Vicalet, Brian Martínez y Miguel Ángel Berbis, explorando nuevos formatos de creación sonora y multimedia. Como parte de su investigación, desarrolló RitmIA, una herramienta pedagógica que utiliza inteligencia artificial para explorar la percepción rítmica y el reconocimiento de patrones en contextos educativos.

Actualmente es catedrático interino de composición en la Comunitat Valenciana y ha trabajado en el Conservatorio Superior de Música de Alicante «Óscar Esplá». Desde hace un año se encuentra inmerso en el proceso de creación de una ópera colaborativa escrita conjuntamente con otros tres compositores (Manuela Guerra, Natalia Laguens y Fran Barajas), que se estrenará en mayo de 2026 en Estrasburgo. Recientemente ha participado como ponente en las Jornadas de Musicología organizadas en Villar del Arzobispo por AVAMUS y cuenta con diversos encargos para las siguientes temporadas.

Por otra parte, es miembro activo del medio digital Mikrokosmos, donde mantiene su propia sección, Un compositor en formación, y donde publica reseñas de las óperas representadas en el Palau de les Arts, así como otro contenido multimedia relacionado con la nueva creación.

La estética musical de Pablo Andrés es el resultado de una combinación personal de experiencias vitales, su amor por la expresión artística y su pasión por las nuevas tecnologías. Estos tres ámbitos convergen en sus obras, creando una música que refleja su enfoque analítico y emocional, fusionando lo técnico y lo creativo en una expresión artística profunda e innovadora.